從“牆裏秋千牆外道”一直到詞的最後，詞意流走，一氣嗬成。在修辭方法上運用“頂真格”，即接著後麵的句首“牆外”，緊接第一句句末的“牆外道”，第四句開始的“笑”緊接前一句句末的“笑”，滾滾向前，不可停止。根據詞律，《蝶戀花》本為雙迭，上下闋各四仄韻，字數相同，節奏相等。東坡的這首詞，前後有著不同節奏的感情色彩，其實是詞人文思暢達，信筆直書，突破了詞律。
乍一看，這首詞仿佛隻寫了風月之事，沒有摻雜絲毫國事，但是經過仔細品味後才發現其實不然，讀者會感到一種深沉的悲哀與無奈，與作者這個時候被貶的心情非常匹配。其實詞人是巧妙地用佳人和行人來指代君王和自己，而“牆”在這裏卻有著兩重意思，除了指實實在在的宮牆之外，還指橫亙於詞人和君王之間阻礙知解的無形的心牆。詞人被貶惠州，沒有辦法進宮上朝麵見君王，可謂是被拒於有形宮牆之外，而詞人之所以被貶，就是因為沒有得到君王的賞識和重用，詞人政治上受敵對勢力的離間和迫害，使詞人與君王之間形成深重的隔閡，可謂一堵無形的心牆。
這首詞不同於蘇詞一貫豪放的風格，雖然作者描寫得有張有弛，但總的基調是憂鬱的。作者觸景生情，由前半部分“花褪殘紅青杏小”、“枝上柳綿吹又少”，從自然世界的短暫轉向人生的無常，生出“多情卻被無情惱”的歎息，寄托了詞人無限的感慨。
蘇軾的詩流傳至今的大約有2700多首，詩的內容非常豐富，風格也多樣，其中多以豪放為主，變幻自如，具有鮮明的浪漫主義色彩，為宋代詩歌發展開辟了新的道路。葉燮在其《原詩》中這樣說道：“蘇軾之詩，其境界皆開辟古今之所未有，天地萬物，嬉笑怒罵，無不鼓舞於筆端。”蘇軾的個別詩作也能夠反映出百姓的疾苦，同時也批評了統治者的驕縱奢侈。其詞作開豪放一派，深刻影響著後世。《水調歌頭·丙辰中秋》、《念奴嬌·赤壁懷古》流傳相當廣泛。蘇軾所作之詞存於現在大約340多首，擺脫了專寫男女戀情和傷感離別的狹窄題材，取而代之的是廣闊的社會內容。蘇軾把北宋詩文革新運動的精神，擴大到了詞作的領域，打破了自晚唐五代以來的傳統詞風，開創了與婉約派並立的豪放派，擴大了詞的題材，豐富了詞的意境，衝破了詩莊詞媚的界限，對詞的革新和發展做出了重大貢獻。
雖然蘇軾有著和歐陽修一脈相承的文學觀點，但是其更加強調文學的表現力、獨創性和藝術價值。他的文學作品皆是“有為而作”，崇尚自然，不受束縛，“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”。他認為文章應做到“如行雲流水，初無定質，但常行於所當行，常止於所不可不止。文理自然，姿態橫生”的藝術境界。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)