胡蘿卜花之王(1/2)

    一年過去了，總會有很多故事發生。禁不住想起羅大佑的歌：“流水帶走光陰的故事，改變了一個人。”不僅是光陰改變了一個人，歌聲也改變了一個人，一個人也可以改變自己的歌聲。他從鮑勃·迪倫變成了“中性牛奶旅店”，一下子從20世紀五六十年代，飛越到新世紀。

    我們點了一首歌請他唱，還是“中性牛奶旅店”的歌：《胡蘿卜花之王》（King of Carrot Flowers）。他換下脖頸上掛著的口琴，彎腰向身邊的一個袋子，我看見裏麵裝的都是大小不一的口琴。是他的“武器庫”，除了吉他，他的裝備多了起來。他換了一把小一點兒的口琴，開始為我們演唱《胡蘿卜花之王》。這是一首關於愛情和成長的歌，青春永恒的主題。在口琴和吉他聲中，頭一段歌詞像在顯影液中輕輕地顯現出來：“年輕時你是一個胡蘿卜花之王，那時你在樹間築起一座塔，身邊纏著神聖的響尾蛇……”嗓音還是以前那樣有些沙啞，卻顯得柔和了許多，像是有一股水流淌過了幹涸的沙地，讓沙地不僅綻開胡蘿卜花，也綻開星星點點的其他野花，還有他的那座神秘的塔和那條神聖的響尾蛇。

    我往琴匣裏放上五美金，買了一盤他的“Blue Cut”。他和那個身穿藕荷色連衣裙的姑娘一起對我說了聲“謝謝”。告別時問他是不是印第安納大學的學生。他點點頭，說是印第安納大學音樂學院的學生。我問他學的什麽專業，他說是古典音樂，說後便不好意思地笑了。身邊的姑娘也笑了起來。這沒什麽，古典音樂不妨礙流行音樂，以前“地下絲絨”樂隊的魯·裏德和約翰·凱爾也是學古典音樂的。

    回家的路上，聽他的這盤“Blue Cut”。由於是在錄音棚裏錄製的，比在農貿市場聽的要清晰好聽，第一首歌，簡單的吉他和口琴伴奏下他那年輕的聲音，盡管有些沙啞，卻明澈如風，清澈如水。還有什麽比年輕的聲音更讓人能夠在心底裏由衷地感動的呢？一年的時間裏，他沒有讓年輕的腳步停下來，也沒有如我們這裏的歌手一樣瘋狂地擁擠在各種電視選秀的路上，而是選擇了這樣一條寂寞卻清靜的路，課時在音樂學院學習，業餘到農貿市場唱歌，有能力出一張自己的專輯，不妨礙歌聲傳情捎帶腳談談戀愛。隻不過一年的時間，卻讓我看到了青春的腳步，成長的軌跡。盡管這期間肯定有不少艱難，甚至辛酸，但哪個人的青春會隻是一根甜甘蔗，而不會是一株苦艾草，或一莖五味子，或他唱的那朵胡蘿卜花呢？想想，倒退半個多世紀，1957年，在一輛黑羚羊牌的破卡車的後座上，他曾經喜愛的鮑勃·迪倫，和現在的他一樣年輕，不是從家鄉北明尼蘇達的梅薩比礦山，穿過印第安納州，昏沉沉地坐了整整一天一夜的大卡車，去紐約闖蕩他的江山嗎？說青春是用來懷念的，隻是那些青春已經逝去的人說的話，青春是用來闖蕩的。

    車子飛馳在布盧明頓夏日熱烈的陽光下。車載音響裏響起“Blue Cut”中的第二首歌，是女聲唱的，不用說，一定是一直站在他身邊的那位藕荷色連衣裙姑娘。青春，有艱難相陪，也有愛情相伴。那是他的胡蘿卜花之王呢。

本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>