第二百三十九章 利益與偏見(2/3)
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“，baye……”
音樂聲中，維爾瑪已經開始了第一段歌舞。這是整篇劇目的招牌歌曲——《all. 》。
凱瑟琳?澤塔?瓊斯嗓音中充滿磁性，歌聲渾厚，舞姿狂放而充滿誘惑，異常切合角色本身的設定，以最快的時間抓住了觀眾的眼球。
“她唱的還不錯啊。”
聽到庫尼特斯的話，艾倫忙不迭的點頭，“她的表情真誘人，眨眼睛的時候我以為在向我拋媚眼，還有那雙腿，太美了！這個演員杜克選的棒極了！”
格魯也在點頭，比起百老匯重新編排的歌舞劇，這個女演員的舞蹈稍稍差了一點，但勝在歌聲更加出色，不愧是倫敦西區歌舞劇演員出身。
他前麵往前數三排的位置，《紐約時報》的劇評家惠特莉正在往本子上記著什麽，雖然不是影評人，但她專門跑來參加首映式，就是想看看《芝加哥》這樣經典的劇目，會被杜克?羅森伯格改編成什麽樣。
不過目前看來，影片的開頭相當成功，不對方本就擅長的電影手法，就連歌舞戲也絕對算得上出色。
而且影片中維爾瑪除了舞蹈稍差一點外，其他方麵完爆歌舞劇版的維爾瑪。
這是很正常的事情，惠特莉並沒有感覺意外，即使她隻是劇評家，也清楚電影擁有眾多先進的後期技術，可以對歌舞表演乃至演技進行修飾，別影片中這個叫做凱瑟琳?澤塔?瓊斯的女演員本就有雄厚的歌舞功底，就算本身與舞台劇版女主角實力差一個乃至兩個等級，電影依然可以靠製作技術將這種劣勢無限縮，甚至超出。
這本就是非常不公平的比較，也是完全不同的藝術表現形式，而且電影是大眾化的，歌舞劇是相對眾化的，也隻有傻子才會拿歌舞劇演員去比較電影演員，僅僅是後期技術就可以讓雙方拉開三條街的距離。
所以，杜克沒有擔心過懷舊的觀眾群能不能接受歌舞，莉莉?弗雷德本就是資深百老匯出身，還數度獲得托尼獎提名，能力肯定不是問題。
的確，現場拍攝的時候，那名黑人維爾瑪歌舞方麵完爆娜奧米?沃茨和凱瑟琳?澤塔?瓊斯，但別忘了，他是一個導演，還是一個技術流的導演，哪裏會傻到將原版拍攝出的歌舞場麵塞進電影裏，而是與莉莉?弗雷德一起對幾場歌舞精心剪輯，盡可能的去除角色舞蹈方麵的瑕疵。
或許舞蹈經過剪輯後，還是有些不足，畢竟全程沒有使用職業替身，但歌曲方麵，杜克相信影片的錄音室配音版本，絕對完爆任何劇院的現場演唱版。
拍攝時確實是現場錄音，但到了後期製作，杜克根本沒有考慮，就把所有歌舞場景的演唱，全部換上錄音室錄音版本，經過多種後期技術修飾的演唱，怎麽是現場能夠比得上的呢？別這些歌舞劇演員，就是邁克爾?傑克遜的現場演唱，也與錄音室效果有著明顯差距。
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