第三三二五章 被遺忘的藝術巨匠(1/2)

    “你或許覺得涅利是一個被遺忘的大師，不過作為一個收藏家，我不可能不知道她。  ．．”

    張元淡淡道：“p1aui11ane11i，她的聖經題材繪畫是充滿美感的佳作——就像和她同時代女藝術家的作品一樣。

    但是，在和父權製本身一樣古老的曆史書寫中，她沒有被書寫進任何一本文藝複興史。

    涅利被視作一個僅僅懂得揮舞畫筆的修女，遺棄在了藝術史之外。

    涅利是16世紀的意大利修女，通過自學習得繪畫技巧。

    她的作品大多是宗教題材，且許多都是大尺幅創作，在當時，創作巨幅作品對女性而言十分罕見。

    在涅利出生的5年後，今年三月，佛羅倫薩的烏斐茲(uffizi)美術館準備舉辦次涅利作品展。

    烏斐茲美術館表示，這次嚐試是想要開始糾正藝術收藏領域中的性別失衡，而這種不失衡仍然存在於世界上各個主要的藝術收藏館之中。

    烏斐茲美術館作為全世界最有影響力的美術館之一，正就此做出重要的態度聲明——如果這還不算太遲的話。

    英國的藝術品收藏情況同樣令人沮喪：女藝術家的作品僅僅占到蘇格蘭國家畫廊藏品的4%，惠特沃斯美術館的%，泰德現代美術館的5%。

    而在過去十年的威尼斯藝術雙年展上，代表英國參展的女藝術家隻占到%。

    這種性別失衡是係統性的，不單是在公立機構中明顯存在著巨大差距，在幾家最大的英國或國際商業畫廊也長期如此。

    《衛報》收集的數據顯示，在過去十年間，男性藝術家舉辦的個展占裏森畫廊全部個展的88%，豪瑟≈ap;沃斯畫廊個展的71%，占高古軒畫廊全部展覽的88%，白立方畫廊展覽的76%，維多利亞米羅畫廊的59%。

    我們很有必要了解藝術界這種性別偏斜所造成的影響。

    這些其分支跨越大洲的大畫廊是全球性的藝術風尚製造者，他們打造出最熾手可熱的藝術家，出錢資助他們的的藝術創作，並把他們介紹給全世界最富有的收藏者。

    時至今日，被我們看作最有價值的藝術品仍然幾乎全是男藝術家的作品。

    這也是為什麽世界上被認為最大最有價值的美術館，都是擁有特納、馬蒂斯、梵高和畢加索、波洛克、孔斯等等這些人作品的地方。

    我們很難出能與如上幾個男藝術家分庭抗禮的女性的名字，這就已經明了一切。

    已故女藝術家的作品拍賣紀錄也很能明問題。

    有史以來作品最高拍賣價格的女性紀錄保持者是喬治婭·歐姬芙，她的畫作《曼陀羅/白花1號》以.44億美元的價格售出，但這僅僅是次年畢加索的價作品《阿爾及爾的女人》售價1.79億美元的四分之一。

    或許你覺得女性藝術家不被重視，所以我不可能猜出這幅畫是涅利的作品吧？

    因為它甚至在網絡上都無法搜到？”

    張元看著吉爾莎，笑得很淡然。

    可是麵對張元的這番回答，吉爾莎卻完全愣住了。

    她沒想到張元不僅回答了他的問題，甚至就連他心裏頭想些什麽都完全猜出來了。

    沒錯，正如張元所的那樣。

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