第二八零四章 女畫師(2/2)

    如果張元沒記錯的畫，這應該是清代女畫家李因晚年的稱號。

    李因，明末清初女詩人兼畫家。

    字是庵，號龕山逸史，晚號今生。

    會稽人，一作錢塘人。

    早年為江浙名妓，後嫁光祿卿葛征奇為妾，工畫山水、花鳥，疏爽雋逸，毫無女子纖弱之氣。

    亦工詩，著有《竹笑軒吟草》等，詩筆清奇，有中唐遺韻。

    她出身貧寒，資性警敏，耽於讀書，不喜修飾，常“積苔為紙，掃柿為書，帷螢為燈”，苦學成才。

    早年為江浙名妓，海寧人光祿卿葛征奇見到其《詠梅詩》中有“一枝留待晚春開”之句，對其才華大為讚歎，頓生傾慕之心，納為侍妾。

    婚後隨葛職務調動，“溯太湖、渡金焦、涉黃河、泛濟水、達幽燕”，15年中幾乎跑遍半個中國，仍孜孜不倦，嗜書成癖，即在旅途、車船、驢背，均不忘讀書吟詩。

    時值明末，下大亂，一次乘舟過宿州，兵變猝起，行李飾盡失，獨抱詩稿而逃。

    明崇禎十六年出詩集《竹笑軒吟草》和《續竹笑軒吟草》各一卷，共6餘，多為旅途之作，其詩筆清奇，有中唐遺韻。

    征奇為其詩集作序，稱其詩“清揚婉嫵，如晨露初桐，又如微雲疏雨，自成逸品，即老宿臣公不能相下。”

    李因擅墨筆山水、花鳥，頗自負，自比唐王維。

    山水法宋人米芾、米友仁父子，多用水墨點染，“以煙雲掩映樹石”，蒼老無閨閣氣。

    亦工蘆雁。

    征奇嚐坦言：“花鳥我不如姬，山水姬不如我。”

    其夫每加以題跋，必在畫上鈐以“介庵”的印章。

    葛征奇和李因的字號分別是“介龕”與“是庵”，“介庵”是從兩人字號中各取一字而成，可見兩人情感之深。

    李因花鳥畫以陳淳為師，嚐以沉香木刻像奉之。

    其畫多用水墨，幽淡欲絕，於形似之外求其神，在中國古代女性畫家中十分難得。

    畫不僅得陳淳之真髓，還注重師法造化，追求王維“詩中有畫，畫中有詩”的境界。

    據畫史記載，李因“每遇林木孤清，雲日蕩漾，即奮臂振衣，磨墨汁升許，劈箋作花卉數本。”

    經過不懈努力，她最終在創作上避開了女畫家慣有的構圖氣、筆致纖弱等弊病，以瀟灑隨意及疏爽雋逸的藝術風貌備受時人讚許。

    清竇鎮《國朝書畫家筆錄》中對李因花鳥畫的評介：“水墨花鳥蒼古靜逸，頗得青藤（徐渭）、白陽（陳淳）遺意。所畫極有筆力，無輕弱態，當時名譽甚隆，真閨閣翹楚也。”

    陳維崧在《婦人集》也稱她：“作水墨、花鳥，幽淡欲絕。”。

    清順治二年葛征奇去世，李因5歲，此後4年中，窮困淒涼，四壁蕭然，有時不能舉火，以紡織為生，兼作畫自給，雖曆經順治、康熙兩朝，卻始終以明人自居，在畫中從不署清代年號。

    晚年仍奮學習、寫作，正如自述所謂“白蓬鬆強自支，挑燈獨坐苦吟詩”。

    其後期之詩，格調更加深沉。

    論者謂“沈鬱抗壯，一往情深，有烈丈夫所難為者”。

    (未完待續。)

本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)